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Daniela Golby

"..me asustan las ideas viejas"

“No puedo entender por qué hay personas que se asustan de las nuevas ideas, a mí me asustan las ideas viejas”. John Cage


Con esta frase que su profesor de la Unviersidad de Parsons dice una vez, Daniela nos abre su discurso. ¿Por qué comienza con esta frase? “Porque me relaciono mucho. Creo que como diseñadores tenemos que entender que somos capaces y tenemos el potencial de cambiar las cosas, a veces no nos damos cuenta que nuestra semilla puede generar y rendir frutos muy brillantes.”

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Daniela nace en Santiago, Chile. Allí comienza a estudiar diseño y luego decide venir para Uruguay a hacer Diseño Gráfico. Cuenta cómo al empezar no encontraba su lugar como diseñadora y que no se sentía cómoda trabajando en la consultora en la que trabajaba. Como consecuencia, decide trabajar de algo que de verdad le diera satisfacción, profesional y personal.

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El origen de una nueva perspectiva

 

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Daniela nos cuenta cómo cambia su visión del mundo. Cuando tenía 5 o 6 años le encantaba pintar. Un día le pregunta a la madre: “Oye mamá, pero.. ¿De qué color es el sol?” a lo que su madre le responde “El color que tú quieras”.
Eso fue para ella como “un volcán en su cabeza”. La marcó, muy fuerte. Le dio una libertad tan grande porque rompió con los esquemas. Rompió con lo establecido. En el colegio siempre le enseñaban que el pasto es verde, el cielo es azul. Esto se volvió a repetir a lo largo se su vida en muchas instancias, al ir creciendo y formándose como profesional.

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Me pareció muy inteligente la respuesta de su madre. Muchas veces estamos tan cerrados a que las cosas son de cierta manera, que nos olvidamos que hay un más allá. Hay que salir de la zona de confort, hay que salir de lo establecido. Las cosas no son blancas, ni negras, existe la escala de grises. A veces resulta complejo pensar así, pero haciéndolo, podemos llegar mucho más lejos, porque al salir de nuestro "cuadrado" estamos abriéndonos a un montón de nuevas posibilidades, nuevas opciones, que pueden resultar increíbles. 

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Descubrimiento personal - sustentabilidad

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Uno de sus primeros proyectos fue en una empresa Brasilera. Daniela llega allí y nota que las condiciones de trabajo eran muy malas: se pintaban tablas de surf de manera muy tóxica y nociva para los trabajadores, quienes trabajaban en ese ambiente sin ninguna protección. Entonces propone realizar un cambio: imprimir el diseño deseado en telas y luego colocarlo sobre la tabla. Esto implicaba un proceso de producción que no era tóxico, era más eficiente y más sustentable. Es allí cuando descubre de su gran interés por el diseño sustentable.

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“Me gusta que estoy descubriendo que soy una diseñadora y soy responsable, que estoy considerando las cosas de forma diferente, que no estoy diseñando solo por diseñar, no estoy resolviendo solo un problema, estoy cuidando también el medio ambiente." 

Me gusta mucho cómo cambia el enfoque de este proyecto. Por eso decido mostrarlo. Yo creo que además de ser unas tablas de surf con diseño, pasan a ser algo más; pasan a tener otro valor. Que ella haga un cambio implica tal vez que otro más comiencen a imitarla y, si bien puede ser por un tema de marketing, porque lo sustentable muchas veces "vende", creo que no importa. El diseño sustentable es el futuro. Hay que empezar a cambiar las mentalidades de los diseñadores y de las empresas porque hay que salvar al planeta. La industria no va a dejar de producir, se va a seguir dañando al ecosistema pero, por lo menos, debemos minimizar el daño y concientizar a todos de la situación en la que vivimos, para generar un cambio.

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Daniela comienza a hacer muchos proyectos en base a la sustentabilidad, pero su ambición, su deseo de seguir creciendo como diseñadora gráfica la llevan a irse del país, a Nueva York, Estados Unidos, luego de que la aceptaran en Parsons, para hacer un master en gestión y estrategia.

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¡A volar!

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Daniela nos cuenta en base a su experiencia, que uno cuando se va a otro lugar, aprende a observar y comienza a “absorber” y va adquiriendo muchos conocimientos. Ve vidrieras peculiares y ve más allá de las ellas; a los diseñadores que las hacen, y los toma como inspiración, como ejemplo de que uno también puede tener esa capacidad, esa creatividad. El entorno político te empieza a afectar, el tema económico del país. La vida te pone a prueba y te tenés que adaptar, tenés que reaccionar.

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La universidad le daba mucha importancia a la creatividad, a la individualidad de las personas; lo que uno piensa tiene mucho valor, no hay que seguir un sistema. (Se relaciona mucho con lo del sol, anteriormente contado). 

 

En cuanto a equipo de trabajo, Daniela agrega que, por experiencia suya, es importante que todos los miembros de un equipo crean en proyecto que van a realizar; nadie va a comprar una idea si una de las personas que la debe vender, no la cree. Es muy importante en un equipo hablar de las cosas, la falta de comunicación se puede volver un problema. Además, aprende mucho de sus compañeros de curso, de distintas culturas. Concluye que lo multicultural enriquece mucho a uno y al proyecto y, trabajar con personas de distintas disciplinas, aún más.

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Diseño colaborativo - lo tangible, la empatía

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Luego de graduarse, forma un equipo con otros latinoamericanos: todos en países distintos, trabajando juntos pero online, adaptándose a los distintos horarios, cada uno con un rol específico. La idea: traer conocimientos, habilitarlos o facilitarlos. Traen: design thinking. 

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Trabajaban juntos online, haciendo reuniones en un horario que todos pudieran. Se van adaptando a lo que puede cada uno, cada uno en el equipo tiene un rol. 

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En Parsons: 4 meses de investigación. El diseñador tenía que diseñar, armar el book, hacer el prototipo; hacer el diseño tangible.

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“Yo creo en la importancia de reconocer al diseño como un elemento fundamental para la innovación, porque sin el diseñador las cosas no se llevan a cabo. El diseño es propósito, empatía, comunicación. Hacemos las cosas tangibles, intentamos generar impacto en las personas.”

Así, menciona que según ella: design thinking es diseño colaborativo. Funciona si trabajamos con otras personas, construyendo juntos ideas nuevas. Es un proceso creativo para la solución de problemas. Consta de 5 etapas: se entiende un problema, se explora, se idea, se prototipa, se testea. La característica más importante de este proceso es la empatía, y es lo que lo diferencia del marketing.

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Desde mi punto de vista, cuando uno diseña, no sólo se tiene que poner en el lugar del otro sino que, tiene que comprenderlo, escucharlo, ayudarlo. En el diseño colaborativo todos los que participan están en el mismo nivel, nadie es superior a otro. Entonces, hay que ponerse en el lugar del otro, es esencial. Sino, el proyecto no puede funcionar.

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Diseñar experiencias

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Como proyecto donde se aplica el diseño colaborativo, Daniela nos cuenta sobre su proyecto junto a Parsons, para Nike, donde utiliza “design thinking”. “Nike Challenge” trataba de cambiar su imagen para volverse más sustentable.

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Junto con su equipo, el objetivo: crear una revolución de materiales al replantearse la manera en que los valoran y utilizan. Comenzamos a analizar cosas: el público a quien nos enfrentamos, la competencia, los valores de nike, los materiales de preferencia. En cuanto a materiales: cuales se reciclan, cuales no.
Se inspiran, entre otros, en una empresa de EEUU, en la que con una clase de spinning se genera energía para iluminar el lugar, generar música: la energía de ese lugar es a través de las personas. Entre varias soluciones, eligen una en particular: zapatos inteligentes. ¿Qué implicaban? Hacer tu rutina e ir cargando tu celular. Investigaron, se hizo prototipado, se testeó, materializó la idea y, al final de cada etapa, se realizaba un video, para hacer tangible la idea.

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“No tengan miedo a fallar, a trabajar duro. Porque.. cuando trabajas más duro y fallas es cuando mas se aprende como profesional. Por último, trabajando juntos es lograr cosas más grandes, no se olviden de eso.”

Con esta frase de Ryan McGinley, Daniela cierra su discurso. 

Para triunfar hay que arriesgarse, porque el que no arriesga no gana. Si no nos equivocamos, no crecemos. Todo es monótono y aburrido. Entonces, sí puede ser frustrante tomar malas decisiones y observar que no estamos yendo por el camino correcto, pero cuando nos demos cuenta, vamos a redirigirnos e ir por el camino correcto con más seguridad y confianza de nosotros mismos. 

Trabajando en equipo podemos lograr más. ¿Por qué? Porque si bien "nadie es imprescindible" para que el proyecto avance, todos son imprescindibles para que se llegue a un resultado con "un poco de cada uno" y para crear este proyecto lleno de conocimientos e ideas de todos.

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En resumen, algo que también me gustó mucho de su discurso es que Daniela  diseña dando otro enfoque a las cosas. Yo creo que esto la diferencia otros diseñadores porque, todos saben diseñar, todos saben hacer, la clave es poder aportar ese "algo" que haga una diferencia. 

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